WELCOME TO YIANNIS HAYIANNIS ARTIST PORTFOLIO

1972 - 2017

ΚΑΛΩΣ ΗΛΘΑΤΕ ΣΤΟ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟ ΙΣΤΟΛΟΓΙΟ ΤΟΥ ΓΙΑΝΝΗ ΧΑΓΙΑΝΝΗ 1972 - 2017

Home: Image

ΤΥΠΟΣ
PRESS EXTRACT

Σχόλιο στον τύπο από το διάσημο

Κύπριο ζωγράφο Χρήστο Χρήστου

Press extract by the acclaimed

Cypriot painter Christos Christou

Μέσα σ’ αυτή τη περίοδο του σύγχρονου πολιτισμού που φαίνεται κάπως χαμένος και δίνει την εντύπωση πως δε μπορεί να προχωρήσει, αφού δεν έχει πραγματικό σημείο αναφοράς, ο Γιάννης Χαγιάννης, νέος ζωγράφος, κατέχει κάτι εξ αρχής που πολλοί από τους σύγχρονους του, ακόμη και διάσημοι, δεν έχουν. Ξέρει να ζωγραφίζει. Αυτό τον κρατά δεμένο- για την ευτυχία όλων μας- με τη πραγματική ζωγραφική (πρώτα το οπτικό μήνυμα και ύστερα τα διανοητικά συμπεράσματα).

Ο Χαγιάννης, όσον αφορά τη τεχνική, υιοθετώντας τα ακρυλικά χρώματα στη δουλειά του, απεικονίζει τη προσαρμογή του στη σημερινή πραγματικότητα και εκεί που οι περισσότεροι ζωγράφοι σήμερα κατάντησαν εικονοκλάστες, φιλοσοφώντας μάταια τη δουλειά τους, ο Γιάννης Χαγιάννης , ανανεώνει με σιγουριά και με δικό του προσωπικό τρόπο τη παραδοσιακή Τέχνη.

In this period of contemporary civilization which seems somewhat lost and gives the impression that it cannot proceed, having no real point of reference. Yiannis Hayiannis, a young painter, posseses something from the outset that a lot of his contemporaries, even those well – known do not- he knows how to paint, This brings him-to our joy- to real painting (firstly the visual message and later the intellectual inferences).

Hayiannis in employing acrylic colour in his work reflects the adaptation to today’s reality and where most painters today have been reduced to iconoclasts, philosophizing in vain over their work, he renews traditional art with certainty and in a personal way.

Home: Text

ΣΧΟΛΙΑΣΜΟΙ

Σχόλιο από τη συγγραφέα Ζήνα Θεοδώρου

Comment from the writer Zena Theodorou

Οι δημιουργίες του Γιάννη Χαγιάννη λειτουργούν στο ένστικτο μου σαν μια επιβεβαίωση, ότι μέσα από την απέραντη υποκειμενικότητα των ανθρώπινων συναισθημάτων, ιδεών και αναγκών, υπάρχει αντικειμενικότητα, μια κοινή ρίζα που καθιστά δυνατή την πιθανότητα ν’ αναγνωρίσουμε την έκφραση της ίδιας της ψυχής μας στη καλλιτεχνική έκφραση ενός «ξένου».

Στις επίμονες ματιές των προσώπων του, που ατενίζουν με πείσμα και ταυτόχρονη εγκατάλειψη στις αυστηρές διαχωριστικές γραμμές, στα συντηρητικά αλλά γνήσια και ζεστά χρώματα, βλέπω να πλέκονται με παράδοξη τάξη τα επίπεδα που χωρίζουν κι ενώνουν τον κόσμο της καθημερινότητας γύρω μας μ’αυτόν που ζει μέσα στο σώμα μας, αναπνέει μέσα στη ψυχή μας κι παλεύει μέσα στο πνεύμα μας. Οι ζωγραφιές του Χαγιάννη αντανακλούν την αγωνία και την ασφυξία του συναισθήματος που υπερνικήθηκε οδηγώντας σε μια γαλήνη ολόιδια με του Σωκράτη. Λύτρωση όχι μετά, ούτε μέσω του μαρτυρίου αλλά μέσα στο επίκεντρο της οδύνης του, στωικότητα στο εκτυφλωτικό φως της έντασης του. Αυστηρότητα, ή πειθαρχία στην αναζήτηση του απόλυτου, συνοδευμένη από τη πίκρα της βεβαιότητας του ανέφικτου.

The creations of Yiannis Hayiannis seem like a confirmation to my instinct that in the vast subjectivity of human feelings, ideas and needs there is objectivity, a common root that makes it possible to recognize the expression of our own soul in the artistic creation of a “stranger”.

In the persistent gaze of the eyes, he paints staring in a stubborn and at the same time abandoned look, in the austere separating lines, in the conservative, yet genuine and warm colours, I see unexpected, orderly muddling of the levels that separate and unite the everyday world around us with the one that lives inside our bodies, breathes in our soul and fights in our intellect. Hayiannis paintings reflect the agony and asphyxiation of emotion that has been, leading to a peace that resembles that of Socrates. Salvation achieved neither after nor through suffering, but right in the very centre of the pain, stoicism at the blinding light of its intensity. Austerity, discipline at the search for the absolute, accompanied by the bitter certainty of the unachievable.

Home: Text

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ

Ο Γιάννης Χαγιάννης γεννήθηκε στο Λονδίνο το 1972 από Ελληνοκύπριο πατέρα και Αγγλίδα μητέρα. Έζησε στο Λονδίνο εκτός από το χρονικό διάστημα 1982-1986 κατά τη περίοδο της παιδικής του ηλικίας που άφησε ανεξίτηλα σημάδια στη διάπλαση του και επηρέασε βαθειά τη μετέπειτα καλλιτεχνική του πορεία. Σπούδασε Καλές Τέχνες (Ζωγραφική) σε συνδυασμό με Ιστορία της Τέχνης στη Πανεπιστημιακή Σχολή Camberwell College of Art στο Λονδίνο από το 1991-1994. Το 1996 αποπεράτωσε τις Παιδαγωγικές του σπουδές σαν καθηγητής μέσης Εκπαίδευσης Art and Design at University of London. Επίσης κατά τη διάρκεια της εργοδοσίας του ως Υπεύθυνος καθηγητής Τέχνης στο Ελληνικό Σχολείο Λονδίνου (Δημοτικό, Γυμνάσιο ,Λύκειο) έφερε εις πέρας τις Διδακτορικές του σπουδές. Ίδε κατωτέρω

Phd "How can painting operate as a hermeneutic practice in Secondary level

Art and Design in education" – UCL Discovery

LINK: http://discovery.ucl.ac.uk/id/eprint/1554676

Εκθέσεις: Έχει εκθέσει το 1998 στη Κερκυρα. Τρεις φορές στη Κύπρο και άλλες τόσες στο Λονδίνο Εργαζόταν με ακρυλικά σε καμβά, ξύλο η χαρτί. Η Ποίηση και η Μουσική ειδικά επηρέαζαν τη προσέγγιση των θεμάτων του. Ανάμεσα σε άλλες καλλιτεχνικές δραστηριότητες ήτανε η εικονογράφηση βιβλίων, η καλλιτεχνική επιμέλεια μουσικών δίσκων κ.α.

Σχόλιο του καλλιτέχνη:

Δεν μπορώ να σας πω τι λένε τα έργα μου. Λένε ότι είναι. Η Ζωγραφική για μένα είναι Ποίηση στη πιο πλατιά της έννοια – αυτό με το οποίο κάποιος επικοινωνεί με τον κόσμο και η φωνή με την οποία κάποιος ελπίζει πως θα μιλήσει στους άλλους.

Biography

Yiannis Hayiannis was born in London in 1972 to a Greek Cypriot father and an English mother. He has lived in London all his life except for 4 years (1982-1986) spent in Cyprus as a child.

He studied Fine Art (painting) with History of Art at Camberwell College of Arts in London (1991-94). In 1996 he qualified as a secondary teacher of Art and Design at the University of London. He has exhibited in London, Corfu and Cyprus. He used to work mainly with acrylics on canvas, wood and paper. Poetry and Music especially influenced his approach to painting and his subject matter and also his continuing contact with Cyprus. He had also during his teaching period as the teacher in charge of the Greek School of London (Elementary, Middle and Higher) obtained his

PHD: “How can painting operate as a hermeneutic practice in Secondary Level Art and Design in education”

LINK: http://discovery.ucl.ac.uk/id/eprint/1554676

Comment from the artist:

I cannot tell you what my paintings mean. They mean what they are. Painting for me is poetry in the wider sense, the means by which one hopes to speak to others.

Η οικογένεια του Γιάννη ευχαριστεί θερμά τον κο Νίκο Αμανατίδη, https://nikamanatidis.weebly.com ο οποίος επιμελήθηκε του παρόντος ιστολογίου.

The family of Yiannis wishes to heartily thank Mr Nikos Amanatidis, https://nikamanatidis.weebly.com who created this blog.

Home: Text

75 Art Choices from around 1,300 drawings that were never published

Yiannis
Mar 27, 2019
1 min read

Updated: Apr 14, 2019

75 Καλλιτεχνικές επιλογές από περίπου 1.300 σχέδια που δεν είδαν ποτέ το φως της δημοσιότητας

Η οικογένεια του Γιάννη θέλει να εκφράσει τις ευχαριστίες της στη συμβολή των φίλων του που διάλεξαν 75 από τα 1300 drawings με αίσθημα μεγάλης επιμέλειας και αγάπης ( που ποτέ δεν είδαν το φως της δημοσιότητας ) και παραθέτουμε εδώ.

Yiannis family appreciates his friends contribution in choosing 75 out of 1300 ( never exhibited ) with a sense of great care and love.

#yiannis_art